My Bloody Valentine : Architectes du bruit et dissonance onirique
My Bloody Valentine. Formation : Dublin à Londres, le bruit rencontre la romance
My Bloody Valentine s’est formé à Dublin, en Irlande, en 1983, initialement en tant que groupe post-punk/goth influencé par The Birthday Party et The Cramps. Le groupe a été fondé par :
- Kevin Shields – guitare, voix, maître de la production
- Colm Ó Cíosóig – batterie
Plus tard rejoint par : - Debbie Googe – basse
- Bilinda Butcher – voix, guitare
Après avoir déménagé à Londres, MBV a traversé plusieurs évolutions stylistiques avant de devenir le groupe emblématique du genre shoegaze—un terme inventé pour décrire leur présence scénique introspective et leur son chargé d’effets.
My Bloody Valentine. Style musical : Abstraction sonore, texture et ambiguïté émotionnelle
La musique de My Bloody Valentine se définit par :
- Guitares denses et superposées : créées à l’aide de bending de hauteur, d’accords alternatifs, d’abus de barre de trémolo, et d’une technique que Kevin Shields a appelée glide guitar
- Voix intégrées dans le mix, utilisées plus comme texture que comme narration
- Paroles oniriques et ambiguës souvent enfouies dans la réverbération et le délai
- Un mélange de bruit dur et de mélodie douce—euphorique et désorientant à la fois
- Leur son crée une expérience immersive et physique, souvent décrite comme être à l’intérieur d’un rêve ou d’une tempête électrique
Shields a repoussé les limites de la technologie en studio et a intentionnellement flouté la ligne entre musique et bruit, entre pop et abstraction.
My Bloody Valentine. Discographie : Brève mais monumentale
Isn’t Anything (1988)
Le début de leur véritable innovation.
Influencé par Sonic Youth et The Cocteau Twins mais entièrement original.
Chansons : Soft as Snow (But Warm Inside), Feed Me with Your Kiss, No More Sorry
La naissance de la signature sonore du shoegaze.
Loveless (1991)
Un jalon légendaire dans l’histoire du rock.
Prise de près de trois ans. A mis en faillite leur label (Creation Records).
Un album émotionnellement résonnant et soniquement écrasant.
Chansons : Only Shallow, When You Sleep, To Here Knows When, Sometimes
Chaque moment est rempli de textures de guitare en cascade et de murmures intimes.
Fréquemment classé parmi les plus grands albums de tous les temps.
m b v (2013)
Sorti 22 ans après Loveless.
Auto-publié sans promotion, il a été immédiatement salué comme un digne successeur.
Chansons : She Found Now, Only Tomorrow, Wonder 2
Un disque en trois parties : rêveries shoegaze, groove rythmique et expérimentation électronique.
My Bloody Valentine. EP notables et raretés
You Made Me Realise (1988)
La chanson titre a défini l’intensité de leur concert ; la célèbre « section holocauste »—un mur de bruit en direct durant jusqu’à 20 minutes
Chansons : You Made Me Realise, Slow, Thorn
Glider (1990) et Tremolo (1991)
Ont élargi les textures de Loveless.
Soon (de Glider) mélange des rythmes dansants avec une dissonance onirique—salut par Brian Eno comme une « nouvelle direction dans la musique pop »
EP’s 1988–1991
Une collection essentielle qui compile le travail le plus formateur et exploratoire du groupe, de nombreuses chansons étant auparavant difficiles à trouver.
My Bloody Valentine. Performances live : Intensité, volume et transcendance
- Les concerts de MBV sont célèbrement bruyants, souvent parmi les plus bruyants de l’histoire du rock
- Leur moment live signature : la « section holocauste » dans You Made Me Realise, un mur de son brutal conçu pour induire des états altérés
- Les membres du groupe jouent souvent face à leurs amplis ou au sol—l’origine du terme « shoegaze »
- Malgré leur mouvement scénique minimal, la force sonore est hypnotique, écrasante et parfois spirituelle
Paroles et thèmes
- Intentionnellement obliques, oniriques et subconscients
- Explorent souvent le désir, la dissociation, la perte et la surcharge sensorielle
- Les voix de Shields et Butcher sont murmurées, floues de genre et intégrées textuellement
- Plutôt que de narrer, les paroles suggèrent émotion et atmosphère
Héritage et influence
- Pionniers du shoegaze, aux côtés de Ride, Lush, Slowdive et Chapterhouse
- Ont inspiré des artistes alternatifs et expérimentaux de Radiohead et Smashing Pumpkins à Sigur Rós, M83, Beach House, Deafheaven et The 1975
- Loveless est une référence pour la conception sonore, la production et l’émotion à travers le bruit
- Kevin Shields a travaillé avec Sofia Coppola (travail de bande originale) et a tourné avec Primal Scream
Curiosités
- Loveless a été enregistré dans 19 studios différents avec plusieurs ingénieurs—seulement pour que Shields rejette la plupart de leur travail et le fasse lui-même
- Le groupe a passé près de deux décennies sans sortir d’album complet, tout en maintenant un culte de fans
- Shields a promis de la nouvelle musique « bientôt » pendant des années avant de finalement livrer m b v en 2013
- En 2021, ils ont signé avec Domino Records et ont annoncé des remastérisations et des albums futurs en préparation
Par où commencer à écouter ?
- Loveless – Leur chef-d’œuvre ; émotionnellement et soniquement inégalé
- Isn’t Anything – Le plan expérimental pour le shoegaze moderne
- You Made Me Realise EP – Leur moment le plus brut et intense
- m b v – Un retour luxuriant et mature qui vaut chaque année d’attente
- EP’s 1988–1991 – Pour entendre l’évolution de leur son dans sa forme la plus pure
Site officiel et plateformes de streaming
www.mybloodyvalentine.org
Réseaux sociaux : @mbvofficial
Disponible sur Spotify, Apple Music, YouTube et Domino Records – versions remastérisées, éditions deluxe, EPs rares et rééditions vinyles exclusives
